گروه موسیقی دی


http://musiceiranian.ir/مدیرعامل خانه موسیقی معتقد است که در ایام سوگواری نیز می‌توان با حفظ شأن این ایام به فعالیت در حوزه موسیقی ادامه داد تا کسب و کار فعالان این حوزه تعطیل نشود.

حمیدرضا نوربخش در گفت‌وگو با ایسنا درباره تعطیل شدن فعالیت موسیقی در ایام محرم و صفر گفت: همیشه درباره ماهیت و کارکرد موسیقی یک تصور غلط مبنی بر این‌که موسیقی یک امر لهوی است، وجود داشته؛ به همین دلیل در ایامی مثل محرم از فعالیت موسیقی جلوگیری می‌شود.

او افزود: طبیعتا زمانی که به موسیقی به چشم یک امر لهوی نگاه می‌شود، تنها در برخی موارد خاص کاربرد خواهد داشت. این تصور غلط باعث شده مردم در بعضی زمان‌ها و مکان‌ها با موسیقی فاصله بگیرند؛ در صورتی که اگر این تصور غلط اصلاح شود، بسیاری از مشکلات موسیقی حل خواهد شد.

نوربخش با بیان این‌که هنرمندان موسیقی نیز یک هویت اجتماعی دارند، گفت: موسیقی‌دان‌ها نیز باید همانند دیگر مشاغل کار خود را به صورت مداوم انجام دهند؛ چراکه از این راه کسب درآمد می‌کنند، نه این‌که به‌دلیل یک دید و تفکر اشتباه که نسبت به موسیقی وجود دارد، کار آن‌ها برای مدت طولانی تعطیل شود.

او همچنین اشاره کرد که موسیقی سبک‌ها و انواع مختلفی دارد و می‌توان از جنبه‌های مختلف آن برای ایام مرتبط استفاده کرد.

نوربخش در همین راستا اضافه کرد: در ایام محرم و عزا می‌توانیم از نوع درست موسیقی سوگواری و نوحه استفاده کنیم و باعث تعطیلی کار اهالی موسیقی نشویم.

مدیرعامل خانه موسیقی معتقد است، می‌توان در خیلی از موضوعات اجتماعی از موسیقی برای تهییج جامعه استفاده کرد.

او تصریح کرد: به‌عنوان مثال در دوران انقلاب اسلامی، موسیقی تأثیر زیادی در تهییج جامعه داشته و مجموعه‌ای از بهترین آثار موسیقی ما مربوط به دوره انقلاب است.

این هنرمند با اشاره به این‌که می‌توان با کمک موسیقی نام و یاد امام حسین(ع) و واقعه عاشورا را پاس داشت، بیان کرد: موسیقی ما تنها دارای یک وجهه شاد نیست، بلکه شادبودن بخشی از آن است. احترام به امام حسین (ع) و واقعه عاشورا در ایام محرم امری پذیرفته شده است و ما می‌توانیم یک موسیقی درخور این ایام با رعایت و حفظ حرمت واقعه عاشورا داشته باشیم.

او همچنین با طرح این پرسش که مگر صدا و سیما در ایام محرم پخش موسیقی را تعطیل می‌کند؟ گفت: چرا زمانی که رسانه ملی به فعالیت موسیقایی خود ادامه می‌دهد از ما انتظار دارند کنسرت برگزار نکنیم و کار خود را تعطیل کنیم؟ این تصورات غلط است و باید اصلاح شود.

نوربخش در پاسخ به بیان راهکار موردنظر خود جهت ادامه فعالیت موسیقی در ایام سوگواری، اظهار کرد: رسانه‌ها باید کمک کنند این مباحث در سطح جامعه مطرح شود. آن‌ها باید با استفاده از نظرسنجی از مردم و درخواست از مسوولان برای بیان توجیه خود درباره توقف فعالیت موسیقی در ایام سوگواری، به رفع این مشکل کمک کنند.

وی ادامه داد: به عنوان مثال اجازه فعالیت موسیقایی در ماه رمضان داده نمی‌شد، ولی به‌خاطر اصرارهایی که صورت گرفت با فعالیت موسیقی در این ایام موافقت شد. چراکه در جهان اسلام از ماه رمضان به عنوان یک ماه مبارک و در واقع یک ماه برای شادی یاد می‌شود؛ نه ماهی برای عزاداری.  

نوربخش تصریح کرد: ذهن مسوولان ما باید اصلاح شود تا تصورات لهوی درباره موسیقی نداشته باشند؛ چراکه این امر توهین به موسیقی است.

درباره : موسیقی

در حاشیه خبر

واکنش مهراوه شریفی‌نیا به برد پرسپولیس به عنوان یک هوادار متعصب | عکس

مهراوه شریفی‌نیا که از بازیگران هوادار تیم فوتبال پرسپولیس است، پس از برد تیم محبوبش مقابل الدحیل در اینستاگرام متنی منتشر کرد و این پیروزی را تبریک گفت.

به نقل از خبرآنلاین، مهراوه شریفی‌نیا یکی از پست‌های اینستاگرامش را به تصویری کاملا قرمز اختصاص داد و نوشت: «چه لذت‌بخش بود دیدن این بازی. این برد شیرین رو به همه‌ی پرسپولیسی‌های عزیز تبریک می‌گم. به عنوان یک پرسپولیسی متعصب امیدوارم استقلال هم امشب شگفتی خلق کنه.»

مهراوه شریفی‌نیا

مطالب پربازید

منبع: خبرآنلاین

درباره : موسیقی

عنایت بخشی بازیگر سینما و تلویزیون درخصوص آخرین وضعیت جسمانی خود گفت: خدا را شکر این روزها خیلی حالم بهتر است. بالاخره بیماری واریس دارم و همین واریس باعث می‌شود که گاهی از ناحیه پا دچار مشکل شوم. البته طی ماه گذشته هیچ مشکلی وجود نداشته و از لحاظ جسمانی کاملاً خوب هستم.

وی درباره فعالیت های خود در عرصه بازیگری تاکید کرد: به تازگی بازی در سریالی با مضمون عاشورا و ماه محرم را پذیرفته ام و امروز برای ضبط بخش هایی از آن به شمال کشور آمده ام. در این سریال که هنوز نام آن انتخاب نشده نقشی اصلی را ایفا می کنم و البته در نظر دارم برای کیفیت کار کمی هم در نقش مشاور به کارگردان اثر کمک کنم.

عنایت بخشی

این بازیگر پیشکسوت با اشاره به ارادت قلبی خود به امام حسین (ع) اضافه کرد: عشق به اهل بیت (ع) در گوشت و پوست من رفته و همیشه و همواره دلم برای این ایام بی تابی می کند و خوشبختانه امسال توانستم تا امروز در تمامی مراسم‌های عزاداری سالار شهیدان شرکت کنم.

بخشی با اشاره به همواری منزلش با مسجد خاطرنشان کرد: من از همان جوانی هم با شور و عشق به امامان بزرگوار بزرگ شده ام. به همین دلیل منزلم را در کنار مسجد خریدم تا علاوه بر اینکه بتوانم برای اقامه نماز به آنجا بروم در چنین شب هایی به راحتی برای عزاداری سیدالشهداء در مسجد حضور پیدا کنم. عشق به اهل بیت (ع) باعث شد خانه‌ام را کنار مسجد بخرم.

درباره : موسیقی

شبکه کابلی مشهور «اچ‌بی‌او» و سرویش استریم ویدئوی «نتفلیکس» با محصولات خود هر کدام ۲۳ جایزه امی گرفتند. این نشان از آن دارد که دوران قدرتنمایی شبکه‌های اینترنتی مانند نتفلیکس فرارسیده و از این پس بیشتر از آن‌ها در عرصه سرگرمی؛ چه سینِما و چه تلویزیون، خواهیم شنید.

در هفتادمین دوره جوایز امی بازگشت قدرتمند سریال «بازی تاج و تخت» بیش از همه خودنمایی می‌کرد. این سریال در دوره پیشین جوایز حضور نداشت و امسال بازگشت تا بار دیگر جایزه بهترین سریال درام را از آن خود کند.

پیتر دینکلیج از خداحافظی دلگیر با «بازی تاج‌وتخت» گفت
پیتر دینکلیج بازیگر نقش تیریون لنیستر هم به جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل سریال درام دست پیدا کرد و در پایان مراسم درباره وداع با این سریال گفت که هشتمین و آخرین قسمتش در حال ساخت است.

او که در ماه جولای بازی در این سریال را به پایان رساند، جدا شدن از این سریال را رویدادی غمگین توصیف کرد و آن را همانند جدا شدن از خانواده‌ای بزرگ دانست. دینکلیج گفت: «پیش از این سریال نقش‌هایی که برای افرادی با قد و قامت من نوشته می‌شد، به هیچ عنوان جذاب نبودند.»

پیتر دینکلیج بازیگر نقش تیریون لنیستر

در این میان محصول جدید شبکه آمازون با عنوان «خانم میزل شگفت‌انگیز» جایزه بهترین سریال کمدی را گرفت. این سریال در شاخه‌های بازیگری هم موفق عمل کرد و در مجموع به پنج جایزه امی دست یافت. به این ترتیب سلطه چند سال سریال «معاون رییس‌جمهور»‌ در شاخه کمدی به پایان رسید.

خواستگاری روی صحنه
یکی از رویدادهای غافلگیرکننده این مراسم، خواستگاری یکی از برندگان از نامزدش روی صحنه اهدای جوایز بود. گلن وایس برنده جایزه بهترین کارگردانی جنگ‌های متنوع تلویزیونی هنگامی که برای دریافت جایزه روی صحنه رفت از فرصت استفاده کرد و از نامزدش خواستگاری کرد. او برای کارگردانی مراسم اسکار سال ۲۰۱۷ برنده این جایزه شد.

فهرست برندگان جوایز امی

بهترین سریال درام: «بازی تاج و تخت»

بهترین سریال کمدی: «خانم میزل شگفت‌انگیز»

بهترین سریال کوتاه یا فیلم تلویزیونی: «قتل جیانی ورساچه: داستان جنایی آمریکایی»

بهترین بازیگر مرد (سریال درام): متیو ریس در «آمریکایی‌ها»

بهترین بازیگر زن (سریال درام):کلر فوی در «تاج»

بهترین بازیگر مرد نقش مکمل (سریال درام): پیتر دینکلیج در «بازی تاج و تخت»

بهترین بازیگر زن نقش مکمل (سریال درام): ثاندی نیوتون در «وست‌ورد»

بهترین بازیگر زن (سریال کمدی): ریچل برازناهان در «خانم میزل شگفت‌انگیز»

بهترین بازیگر مرد (سریال کمدی): بیل هیدر در «بری»

منبع:‌ ورایتی / ۱۷ سپتامبر

درباره : موسیقی

داریوش ارجمند به دیدار «گنج جنگ» رفتناخدا خورشید سینمای ایران از نمایشگاه «گنج جنگ» در خانه هنرمندان ایران بازدید کرد.

به نقل از ایلنا، داریوش ارجمند (بازیگر) از نمایشگاه پوسترهای دفاع مقدس با عنوان گنج جنگ دیدن کرد.

نمایشگاه گنج جنگ از نگاه طراحان جوان به همت گروه هنرهای تجسمی بنیاد فرهنگی روایت فتح به منظور گرامیداشت هفته دفاع مقدس در قالب ۱۱۰ پوستر از تاریخ ۲۳ شهریور لغایت ۳ مهر ماه در گالری‌های تابستان، بهار و نامی خانه هنرمندان پذیرای عموم علاقمندان خواهد بود.

درباره : موسیقی

اثری از: 
مانی جعفرزاده
نگار خارکن
کاور ویدیو: 
آهنگساز: 
مانی جعفرزاده
نوازنده: 
نگار خارکن
میکس و مستر: 
حامی حقیقی
تریو کمانچه
درباره : موسیقی

خواننده: 
محسن قمی
کاور ویدیو: 
آهنگساز: 
نیکان
ترانه سرا: 
بابک صحرایی
میکس و مستر: 
ميلاد فرهودى
کارگردان: 
آبتین حسینی
درباره : موسیقی

با مجوز سازمان صدا و سیما

خواننده: 
بیداد
کاور ویدیو: 
آهنگساز: 
بیداد
ترانه سرا: 
احمد امیرخلیلی
تنظیم کننده: 
بیداد
کارگردان: 
محمد بی باک
تیتراژ ویژه برنامه محرم «فرمول یک» از شبکه یک سیما
درباره : موسیقی

دانلود سریال ریکاوری

دانلود سریال ریکاوری با لینک مستقیمReviewed by حسام درویشی on Sep 17Rating: ۵.۰

سریال ریکاوری به کارگردانی بهادر اسدی و نویسندگی مهرداد نیکنام به تهیه کنندگی جمال گلی در سکوت خبری فیلمبرداری و به زودی در شبکه نمایش خانگی پخش خواهد شد، هومن برق نورد تصویری از سریال ریکاوری با بازی پوریا پورسرخ ، مجید واشقانی و خودش را منتشر کرد و از عرضه این سریال در نمایش خانگی خبر داد و نوشت : سریال ریکاوری به زودی در نمایش خانگی ….

بازیگران سریال ریکاوری 

هومن برق نورد, پوریا پورسرخ, مجید واشقانی, مریم معصومی, شیوا طاهری, ندا قاسمی، شبنم قلی خانی و نگار عابدی جزو بازیگران اصلی این سریال هستند و تا بحال داستان دقیق این سریال منتشر نشده است.

عوامل سریال ریکاوری 

عوامل ساخت ریکاوری عبارتند از; تهیه کننده: جمال گلی ، کارگردان: بهادر اسدی ، مدیر تصویر برداری: حسین قلی پاشا ، مدیر صدا برداری: هادی افشار ، طراح گریم: محسن دارسنج ، طراح لباس: الهام شعبانی ، طراح صحنه: حمید رفیع نژاد ، مدیر تولید: بنفشه اسدی.

 

سریال ریکاوری هنوز در شبکه خانگی منتشر نشده است، در صورت انتشار این سریال لینک های دانلود جایگزین میشود.

 

دانلود سریال ریکاوری با لینک مستقیم

 

 

درباره : موسیقی

موسیقی ما – در همین لحظاتی که شما دارید این جملات را می‌خوانید؛ «شاهین فرهت» یا نشسته است پای پیانویی که مثلِ یک شی‌ مقدس با آن برخورد می‌کند یا پارتیتورهایش را دستش گرفته، فنجانِ چایش روبه‌رویش است و دارد در ایوانِ‌ باصفایش در شمیران، قطعه‌ای جدید می‌نویسد. خیلی هم که بخواهد به خودش استراحت دهد، روی پایان‌نامه‌های دانشجویانش کار می‌کند، تا همین‌‌جایش دوازده سمفونی از او منتشر شده و ده‌ها کوارتت و کنسرتو و خیلی کارهای دیگرش هم در کشوی خانه‌اش مانده که البته نگرانش نیست. هنرمندی در حد و اندازه‌ی او یاد گرفته است که نگرانِ آثاری که می‌نویسد،‌ نباشد. در همه‌ی این سال‌ها، آثارش را ارکسترهای دنیا نواخته‌اند و از او ننواخته‌اند؛ چون گمان کرده‌اند که اجرای اثری از «بتهوون» و «موزارت» و «استراوینسکی» حتما کلاس بیشتری دارد تا اجرای اثری از او و هم‌کارانش. او خوب می‌داند یک روزی، یک روزگاری که دنیا از این روزها با هنر مهربان‌تر بود، می‌آید و تمامِ این آثار را اجرا می‌کند. با «شاهین فرهت»‌ در یک عصر تابستانی گفت‌وگو کردیم. در ایوانِ خانه‌ای پراصالت و میانِ صدای پرنده‌هایی که در این شهرِ زمختِ پر از تیرآهن، جایی بهتر از آنجا پیدا نکرده‌اند. از آن خانه‌هایی که دلِ آدم از دیدن‌ش غنج می‌رود. با او از خانواده‌ی بزرگش گفتیم،‌ از کارهایش، از آثاری که نوشته و از وضعیت موسیقی کلاسیک در ایران. این گفت‌وگو را با آهنگ‌سازی بخوانید که امسال دبیر جشنواره‌ی موسیقی است و برای پذیرفتنِ‌ این مسوؤلیتِ‌ بزرگ هیچ خواسته‌ای نداشته است جز آنکه دستمزدی طلب نکند. بله؛ انگار روزگار هنوز از این آدم‌ها دارد.
 

  • *زندگی خانوادگی

پدرم «غلام‌علی فرهت»‌ از شاگردان درویش‌خان و مردی بسیار روشنفکر بود؛‌ او هم پزشک بود و هم قاضی و در نهایت پیش از تولد ما «قضاوت» را انتخاب کرد؛ مادرم سال‌ها بعد از درگذشتِ او نقل می‌کرد که پدر گفته بود؛ نمی‌تواند از بیماری مردم پول دربیاورد. معلم طبِ پدرم، استاد «لقمان‌الدوله»ی معروف بود و خوب به یاد می‌آورم، اینان زمانی که احساس می‌کردند که بیماری بضاعت کافی ندارد، علاوه بر آنکه هیچ پولی برای مداوایش دریافت نمی‌کردند، مبلغی را نیز به صورت دستی به او می‌دادند. مادرم نیز با وجود آنکه زنی‌ خانه‌دار بود؛ اما زبان فرانسه را به خوبی می‌دانست و از خانواده‌ی بزرگ «مستوفی»ها بودند. جد ما نیز به «هاتف اصفهانی» شاعر بازمی‌گردد.
 

  • *ورود به دنیای موسیقی

پدرم با وجود آنکه نوازنده‌ای قابل بود؛ اما هیچ‌گاه به شکلِ حرفه‌ای به موسیقی نپرداخت؛ پدربزرگِ‌ پسر عمویم «هرمز فرهت» -سالار معظم- نیز از همکاران کلنل‌وزیری و از تارنوازانِ بزرگ بود که مرحوم «روح‌الله خالقی» در کتاب سرگذشت موسیقی از ایشان یاد کرده است. فکر می‌‌کنم ژنِ موسیقی در «ما» وجود داشت و علاوه بر آن، همیشه در خانه‌ی ما نغمه‌ای و آهنگی در جریان بود و به همین‌خاطر اولین موسیقی‌هایی که به گوشِ من خورد از قمرالملوک وزیری، مرحوم پروانه، قوامی و همچنین بنان بود. دستگاه‌ها را نیز پدرم به من یاد دادند؛ بنابراین موسیقی ایرانی را پیش از موسیقی کلاسیک می‌شناختم، اگرچه بعد از آشنایی‌ام با موسیقی کلاسیک چنان شیفتگی‌ای به این موسیقی پیدا کردم که دیگر تمامِ زندگی‌ام و تحصیلاتم در راستای آن گذشت. داستان آشنایی من با موسیقی نیز با اتفاقی جالب همراه شد؛ یادم می‌آید تابستانی که ۹-۸ ساله بودم و برای ییلاق به شمیران آمده بودیم، صبح به اتفاق پسر عموی کوچکم مشغول بازی بودیم، ناگهان موسیقی‌ای از رادیو پخش شد که من را همان‌‌جا میخکوب کرد. آن قطعه اورتور «فیدیلیو»‌ از بتهوون بود. هیچ حرکتی نمی‌توانستم بکنم تا قطعه‌ی دوم (رقص مجار از برامس) را پخش کردند؛ همان‌طور مسخ‌شده قطعات را گوش می‌کردم و با خودم فکر می‌کردم حالا اینها را از کجا پیدا کنم؟ گمان می‌کنم عشق و علاقه‌ام به موسیقی از همان‌زمان شروع شد. جالب آنکه از همان زمانی که موسیقی را شروع کردم، پیانو نواختم و تا همین امروز نیز عاشقانه این ساز را دوست دارم،‌ هنوز که هنوز است روزی چند ساعت پیانو می‌زنم.

 

  • *استادان موسیقی

«هرمز فرهت» اولین استاد من است که در سن ۱۵ سالگی، به من درس موسیقی می‌دادند. ایشان از پیشکسوت‌ترین موزیسین‌‌های کلاسیک در ایران است و سال‌های بسیار استاد موسیقی دانشگاه کالیفرنیا و بعدتر رییس دپارتمان موسیقی دانشگاه دابلین بود؛ در کنار ایشان یکی از مهم‌ترین استادان من، استاد «ملیک اصلانیان» بود؛ ایشان علاوه بر اینکه معلمی بزرگ و موزیسینی متبحر بودند؛ انسانی بسیار شریف بودند و رابطه‌شان با من فراتر از رابطه‌ی استاد و شاگردی است؛ لابد می‌دانید که ما هنرمندان روحیه‌ی حساسی داریم؛ به‌همین خاطر هر زمان که دچار ناراحتی و مشکلی می‌شدم، به ایشان تلفن می‌کردم و می‌گفتم می‌خواهم ببینمتان. تا با ایشان تماس می‌‌گرفتم، می‌گفت: «باز چی شده؟» خودش می‌دانست که برای درس نیست که می‌خواهم ببینم‌شان. محضرِ استاد اصلانیان، آدم را آرام می‌کرد.

به‌هر روی با تصمیم خانواده،‌ قرار شد برای ادامه‌ی تحصیلات به خارج از کشور بروم؛ آن زمان برای رشته‌ی موسیقی‌، ویزای تحصیلی نمی‌دادند؛ من نیز در رشته‌ی پزشکی قبول شدم و تصمیم داشتم به فرانسه بروم؛ پیش از عزیمت، پدر مرا صدا کرد و گفت: «به محض آنکه به فرانسه رسیدی، رشته‌ات را به موسیقی تغییر بده.» هم خوشحال بودم و هم متعجب! به ایشان گفتم: «من حتما همین کار را می‌کنم؛‌ اما دلیلِ شما برای این موضوع چیست؟» استدلالِ پدر این بود که من در صورتی که پزشک شوم، یک پزشک معمولی خواهم شد؛ اما اگر در رشته‌ی موسیقی فعالیت کنم، به‌طور حتم موزیسینی موفق می‌شوم.

در آن زمان ابتدا در دانشگاه سوربون درس می‌خواندم؛ اما بعد از مدتی خودم را به دانشگاه استراسبورگ منتقل کردم که یکی از معتبرترین دانشگاه‌های موسیقی در آن زمان بود. خانه‌ی من در پاریس، پاتوقِ بسیاری از دوستانم بود که به این کشور سفر می‌کردند. یک‌بار یکی از دوستانم قطعه‌ای از من را گرفت تا به دانشگاهی در امریکا ارایه دهد؛ همان‌زمان یک‌بار در یکی از سفرهایم به تهران، دیدم کاغذی از دانشگاه نیویورک آمده است که در آن نوشته شده بود: «خوشحالیم به اطلاع‌تان برسانیم، شما در فوق لیسانس رشته‌ی آهنگسازی قبول شده‌اید و اگر این پیشنهاد را می‌پذیرید، باید اواخر شهریور ماه در دانشگاه حضور داشته باشید.» من آن زمان خودم فوق لیسانس اتنوموزیکولوژی داشتم و قصدم ادامه‌ی تحصیل در رشته‌ی آهنگسازی در همان کشور فرانسه بود؛ اما در جوابِ آن نامه نوشتم از آنجا که هزینه‌ی تحصیل در امریکا بسیار گران است،‌ نمی‌توانم پیشنهادتان را بپذیرم. دو هفته‌ بعد از آن، دیدم دوباره نامه‌ای آمده است که در آن نوشته: «خوشحالیم به اطلاع برسانیم که شهریه‌ی دانشگاه را به شما بخشیدیم». در یک حال عجیبی قرار داشتم، اما باز نوشتم: «از لطف شما ممنونم؛ اما هزینه‌ی زندگی در نیویورک بالاست که از عهده‌ی آن برنمی‌آیم.» این را نوشتم و با ناراحتی فراوان در صندوق پست انداختم. چند روز بعد دیدم دوباره نامه‌ای آمده است که در آن نوشته که شما در دانشگاه زندگی خواهید کرد و هفته‌ای ۱۵۰ دلار نیز به شما خواهیم داد. فکر می‌کنم این کارِ خداوند بود و در حالی‌که برای دکترای موزیکولوژی در فرانسه نوشتم به امریکا رفتم تا آهنگسازی بخوانم.

مدتی در دانشگاه نیویورک ماندم و در همان‌‌جا به عنوان استاد استخدام شدم،‌ اما در یکی از سفرهایم به ایران، پدرم از دنیا رفتند و به خاطرِ مادرم در ایران ماندگار شدم و دیگر هم به امریکا برنگشتم؛ حتی وسایلم نیز همان‌جا ماند؛ به هر حال در ایران ماندم و هیچ‌وقت هم از این مساله ناراضی نیستم. من بلافاصله بعد از اتمام تحصیلاتم به ایران آمدم تا به کشور و هم‌وطنانِ خودم خدمت کنم؛ من «ایران» را بسیار دوست دارم و همان‌طور که می‌بینید حتی بعد از بازنشستگی هم در ایران ماندم.
 

در اولین سالِ دبستان، معلمی داشتیم که بسیار زیبا و مهربان بود و من اندک‌اندک به عشقِ‌ دیدن او به مدرسه می‌رفتم. می‌توانم بگویم در همان سن و سال عاشق‌شان شده بودم؛ پدر و مادرم نیز متوجه‌ی این ماجرا شدند و پدر پیشنهاد داد که ایشان را یک روز به خانه‌مان دعوت کنیم. لابد می‌توانید تصور کنید که تا چه اندازه از این اتفاق خوشحالم بود. ایشان که خانم «مهین کسمایی» بودند؛ بعدها یکی از مشهورترین چهره‌های دوبلاژ در ایران شدند؛ هرچند متاسفانه چند وقتِ پیش از دنیا رفتند.
می‌دانید من همواره هم خوشحالم و هم غمگین‌ام. وقتی موسیقی‌های گذشته را گوش می‌کنم یا به روزگار گذشته نگاه می‌کنم، ‌در غمی زیبا می‌روم. فرض کنید تمام خاطراتِ‌ من در شمیران می‌گذرد، حالا که نگاه می‌کنم به جای آن همه کوچه باغ ساختمان ساخته‌اند و به جای درخت‌ها، تیرآهن سبز شده‌ است، بسیار غمگین می‌شوم.
 

  • *دانشگاه‌های ایران

من در ایران آهنگسازی و کنترپوان درس می‌دهم؛ همان درس‌هایی که در خارج از کشور به دانشجویان می‌دادم؛ بنابراین می‌توانم بگویم که برخلاف تصورِ عموم، این دانشگاه‌های ایران و اروپا یا امریکا نیست که از همدیگر فاصله دارند، این دانشجویان هستند که با هم اختلاف بسیار زیادی دارند؛ شاید هم آنان تقصیری ندارند؛ اینجا کشور شعر است و آنجا کشورِ‌ موسیقی.
 

  • *ورودِ حرفه‌ای به دنیای موسیقی

من اولین قطعه‌ای که به صورت حرفه‌ای ساختم، زمانی بود که ۱۸ ساله بودم و در نیویورک آن را نوشتم. اولین سمفونی‌ای که نوشتم هم مربوط به تز آهنگسازی‌ام در دانشگاه نیویورک است که «خیام» نام گرفت و در ایران توسط ارکستر سمفونیک تهران نیز به رهبری «فرهاد مشکات» اجرا شد و استقبال بی‌نظیری از آن صورت گرفت؛ البته من هیچ‌گاه بر این اعتقاد نیستم که موسیقی کلاسیک باید مخاطبان زیادی داشته باشد؛ به هرروی مختصات مخاطب در موسیقی کلاسیک و موسیقی عامه‌پسند تفاوت می‌کند و نمی‌توان انتظار یکسانی از آن داشت.
 

  • *هنرمندانِ دیگر

بتهوون برای من بزرگ‌ترین آهنگساز جهان است؛ اما بعد از او با‌ آثار چایکوفسکی،‌ برامس و موتزارت، شوپن و هایدن را دوست دارم.
 

مبتدل؟ بله چند سالِ پیش از این کلمه برای تعریف موسیقی پاپ استفاده کردم که حالا به نظرم کلمه‌ی تندی می‌آید. با این حال معتقدم که بسیاری از آثارِ پاپ در این سال‌ها، موسیقی‌ای است که محتوایش با عناصر غیرموزیکال همراه است؛ مثل همین کلیپ‌هایی که این روزها به وفور تولید می‌شود و هم کلامش سطح پایین است و هم ملودی‌هایش تنها یک ریتم خاص دارد و فاقدِ هر نوع ارزش موسیقایی است؛ این در حالی است که در سال‌های گذشته آثار خوبی در حوزه‌ی موسیقی پاپ تولید می‌شده است. آثاری از کسانی چون فرهاد مهراد، محمد نوری، مجید وفادار و دیگران. به‌هر حال من همه نوع موسیقی را دوست دارم؛ اما به جایش؛ شما وقتی به یک عروسی دعوتید که انتظار ندارید سمفونی پخش شود؛ همه چیز اما باید خوب باشد.
 

  • *وضعیت موسیقی کلاسیک در ایران

ارکسترهای ایران موفق نمی‌شوند؛ چون از لحاظ مالی آن‌طور که باید  حمایت نمی‌شوند و از آن طرف بین خودشان اختلاف است. ما ایرانی‌ها کمتر می‌توانیم کار گروهی انجام دهیم و بیشتر در کارهای فردی موفق هستیم. ما در همین لحظاتی که داریم با یک‌دیگر صحبت می‌کنیم؛ می‌دانید آثار بزرگانِ موسیقی کلاسیک دارد توسط چند ارکستر در دنیا اجرا می‌شود؟ با این وجود در ایران هم اجراهای دسته چندمی از آنان انجام می‌شود؛ در حالی که آثار آهنگ‌سازان ایرانی اجرا نمی‌شود؛ البته من آنان را درک می‌کنم، کارهای بتهوون و موتسارت و دیگران شناخته شده است؛ اما کار آثار آهنگسازان ایرانی برای اولین بار اجرا می‌شود و به همین خاطر سخت‌‌تر است. تک‌نوازان ما هم این مشکل را دارند، حاضرند سونات بتهوون را با کیفیتی بسیار پایین‌تر از نوازندگان خارجی اجرا کنند؛ اما یک قطعه‌ی کوتاه از آثار آهنگ‌سازان ایرانی را نمی‌نوازند. بدتر آنکه آثار آهنگسازان ایرانی بعد از فوتشان فراموش می‌شود. من سال‌ها روی این مساله تاکید داشتم و از زمانی که این کار را گفتم چند آهنگساز ایرانی فوت کرده‌اند؛ کسی در حالی این کار را انجام نمی‌دهد که جمع‌آوری این آثار هیچ هزینه‌ای هم ندارد.

درباره : موسیقی
صفحات سایت